9月23日，长春评剧院新排大戏《宰相胡同》再次在唐山渤海影剧院上演。著名评剧表演艺术家、“花派艺术掌门人”郑桂芳，以其48年评剧生涯的艺术积累，成功地塑造了以社区居委会主任陈云清为代表的全心全意为人民服务的基层干部形象。她的出色表演，拉近了《宰相胡同》与观众的距离，同时也让人们再一次领略了花派艺术的无穷魅力。演出结束时，观众全体起立，对这位艺术家的精彩演出报以热烈的掌声，并亲切地称她为“陈妈妈”。
    艺坛上的“常青树”
    有着评剧舞台上“常青树”之称的郑桂芳，是一个在艺术追求上从不满足的人。她从12岁起开始学戏，曾拜第一代坤角刘玉霞为师，后又在我省公主岭评剧团学戏，打下了扎实的京剧基本功底子。她还做过部队播旨员，当时播音室内库存有黄梅戏、越剧、柳琴剧、河北梆子等剧目的大量唱片，这让她可以时时陶醉在戏曲音乐的海洋里，在她的脑海中，建立起了集多种旋律于一体的无形曲库。另外，郑桂芳还学过白派、新派，并追随京剧大师关肃霜学过武戏。1977年，她调入长春评剧院，并于1981年拜著名评剧表演艺术家花淑兰为师。从此，郑桂芳的表演艺术得到了升华。
    在花淑兰众多弟子当中，郑桂芳的嗓音高亢激昂、明亮清脆、韵味淳厚，极富花派神韵，享有“小花淑兰”、“花派大姐大”、“花派艺术掌门人”之称。但郑桂芳并没有因为这些赞誉而满足，钟情于评剧艺术的她仍在一步一个脚印地攀登着艺术的高峰。就如同她演戏一样，不管是青衣、小生、彩旦、老旦、小花脸、花脸……她都要试试，而且是演什么像什么，聪慧的艺术天赋加上刻苦的自我磨练，再加上对戏曲艺术的热爱和敬业精神，使她在《白莲花》、《谢瑶环》、《花打朝》、《牧羊卷》、《半把剪刀》、《杨三姐告状》、《刘伶醉酒》等数十出剧目中成功地塑造出不同行当、小同风格、性格迥异的人物。
    寻求评剧艺术新突破
    虽然已经退休多年，但郑桂芳对评剧的激情丝毫未减。在继承花派艺术精华的同时，郑桂芳也一直在努力寻求新的突破。在长春评剧院新排大戏《宰相胡同》中，戏中主人公陈云清所有的唱腔，都是郑桂芳与作曲家史林一起设计的。郑桂芳认为：时代不同了，观众对艺术的欣赏需求也不一样了，我们演戏不能落后于时代的要求。她的创作思路总是很活跃，在设计唱腔过程中，既牢牢把握人物性格特征，又不失流派特点。哪个地方用垛板，哪个地方用反调，哪些地方的唱腔高亢、低婉，她总能提出自己的见解，并当即唱出旋律来，令作曲家史老师感叹道：“我失业喽！”
    谈起新排大戏《宰相胡同》，郑桂芳感触颇深。她说：“《宰相胡同》中的原型‘小巷总理’谭竹青就生活在我们的身边，她的先进事迹非常感人，能够出演这个角色我很荣幸。其实，陈云清也是我一心想要尝试塑造好的舞台形象。”她表示，一提到主旋律作品，人们往往容易联想到“高、大、全”的概念化形象或是生硬的说教式人物。如何才能塑造出一个深入人心的人物形象，如何给观众以震撼人心的感情冲击力，这都是需要演员认真思考的。“太程式化和脸谱化，就会令陈云清这一光辉的形象受损。而此次扮演陈云清，这对于我来说，也是新的台阶。要想在艺术上不断提高，也要不断自我加压才行。”郑桂芳说。

                                                          来源：长春日报